De historias ilustradas, egos y opiniones

Tenía una reseña programada para hoy pero al final, he tenido que cambiar el "programa" de los próximos días porque me han tocado un poquito la moral. La verdad es que han sido diferentes cosas y esto, que puede ser una tontería, ha sido la gota que ha colmado el vaso y me ha hecho reflexionar y querer reflejar mi opinión. Y como para eso tengo un blog, pues aquí lo dejo XD. Y todo porque la gente con un ego de artista hiperbólico que además, se cree salvador del mundo me supera. Supongo que os estaréis preguntando de qué leches estoy hablando, que siempre divago y divago en exceso (eh? Arse? Silvi? XDD).

Todo salió a cuenta de este artículo. Un texto que habla de las posibilidades de la ilustración, de dar una vuelta de tuerca... Para ello se adorna la entrada con una serie de imágenes, probablemente del mismo artista por las similitudes del estilo. ¿Ya lo habéis leído? Pues sigamos. 

Para empezar, si se quiere hablar de ilustraciones que aporten algo más al lector, se debería haber mostrado diferentes estilos, una mayor gama de propuestas (grabados clásicos, ilustraciones de Light Novels japonesas...). Si se hace una entrada sobre historias ilustradas, con la de siglos que se llevan realizando éstas, me parece bastante creído ilustrar únicamente con dibujos propios. Pero no fue hasta que hice una pequeña búsqueda que descubrí que el autor del artículo y el de las ilustraciones son la misma persona. Porque no lo dice en ningún sitio, hay que saberlo de antes o bien, como acabé haciendo yo, investigar. ¿Por qué no se presenta como tal? ¿Por qué escribe un artículo para un medio en concreto dando unas ideas que pueden estar bien, pero lo aprovecha para mostrar su obra? Al final me queda la conclusión de que no lo escribe como lector, sino como ilustrador al que le mueve su interés particular en hacer ver al lector de la entrada que sus ilustraciones son esa vuelta tuerca que sugiere. Es decir, se pone a sí mismo como ejemplo de hacia dónde podría ir la ilustración de libros.

Os dejo, por un lado, unas pocas ilustraciones variadas (las bellas ilustraciones de Thores Shibamoto, la sencillez y expresividad de Noizi Ito, grabado de Oliver Twist desgarrador y una escena de una de las novelas de Jane Austen):

 

Y ahora, unas muestras del artista en cuestión del libro Pomelo y Limón:

Y esto me lleva al siguiente aspecto del que quiero hablar: Las opiniones. Yo, lo siento si soy muy crítica, pero si abro un libro con ilustraciones y me encuentro esas muestras que ha puesto, lo cierro y lo dejo donde estaba, que es lo que me ha pasado con Pomelo y Limón. Y me consta que no soy la única que haría eso.

Meter ilustraciones puede estar bien, pero al igual que no a todo el mundo le gustan las mismas lecturas, no a todo el mundo le gustan las mismas ilustraciones. A mí, más que aportarme en algunos casos, son un motivo de rechazo del libro. Por muy bien que esté la historia, es probable que si una ilustración no me convence lo más mínimo, no coja el libro. Por ejemplo, acabo de terminar de leer Oliver Twist (la reseña que he retrasado) en una edición que tiene grabados originales de la época. Para mí son todo un acierto, son preciosos y reflejan muy bien a los personajes y el ambiente, pero a quien no le guste dicho estilo de ilustración, no lo comprará o irá por otra edición, bien con ilustraciones más acorde a su gusto, bien sin nada de imagen. Para eso los libros suelen tener diferentes ediciones a lo largo del tiempo.

No digo que no se deba ilustrar, muy al contrario, porque en general me encantan, no por nada el manga me parece una forma magnífica de contar historias, sumando un guión a dibujos expresivos. Sin embargo, en un libro, si se hace, se debe saber que lo mismo sirve para motivar la adquisición del libro como para ignorarlo (en un manga, el dibujo va incluido por defecto, así que no quedan opciones alternativas ya que no habrá reediciones en que el/la autor/a lo redibuje, si bien puede ir cambiando el estilo gradualmente a lo largo de la serie). Y sí, considero que los libros, según con qué ilustraciones, están mejor sin ellas. Ése es el maravilloso mundo de las opiniones, no a todo el mundo le debe gustar lo mismo.  

Me mantengo en lo que he dicho, no me hice (ni me haré) con este libro por esas ilustraciones, porque la historia, aunque simple, no pintaba mal ya que trataba temas interesantes y había leído buenas reseñas. Pero lo siento, en este caso las ilustraciones han supuesto una compradora menos del libro pues, por lo que tengo entendido, son la forma de expresarse del chico protagonista más que con palabras... y con esos dibujos.... No puedo, lo siento. Y es así, lo mismo que habrá gente a la que dichas ilustraciones les hayan supuesto un plus muy adecuado o interesante.

Por último, el tema que se plantea en el artículo es que se pide que un libro sorprenda de manera diferente... con las ilustraciones. Esto... ¿No hay libros que incorporan CDs de la música que escuchan los protagonistas? ¿No hay ediciones que con algo tan simple como diferentes hojas diferencian quién es el que habla? ¿No hay libros que se relacionan con redes sociales, blogs... haciendo que la lectura no acabe en las páginas del libro? ¿No hay libros con un detalle tan tonto como mostrar, al pasar rápido las páginas, cómo corre un animal? ETC, ETC, ETC. Con todas las posibilidades actuales, las ilustraciones siguen siendo un elemento tradicional que ya lleva incluido en libros desde hace siglos. Un libro actual debería sorprender más por este camino, al menos a mi juicio. 

Es labor, única y exclusiva de los ilustradores que sean algo más respecto al libro. Si quieren. Lo que no se puede es pedir al autor del texto que encima desarrolle una narración paralela contando cosas diferentes. A mí el grabado de un escuálido Oliver Twist pidiendo otro plato de comida, ante la sorpresa de todos los que le rodean ya expresa suficiente y emociona enormemente. Y sí, lo voy a decir a las claras: dicho grabado me emociona muchísimo más que las ilustraciones tan recargadas, psicodélicas, coloridas y de dibujo infantil de este autor.

Concluyendo: si la teoría es que la evolución de las ilustraciones en libros supongan un recargamiento extra, sólo para contar más cosas, por mí que no se evolucione. Prefiero las opciones de sencillez, de expresión mínima pero emotiva o, simplemente, de embellecimiento que me haga deleitarme con la imagen sin más motivo que disfrutarla. El famoso "Menos es Más" de la Arquitectura Moderna. No le veo el qué a examinar al detalle para ver qué otra cosa quiere contar. Pero ya he dicho, éste es el magnífico mundo de las opiniones *vedme con la cara del avatar, por favor*

Entrada un tanto polémica y que no sé lo que va a dar de sí... a ver con qué me sorprendéis en los comentarios =3